La tigre divora il buon monaco, gli studenti si scontrano in una lancinante lotta con la spada, i piatti volano e non si frantumano mai, coppie che si innamorano e disamorano… I burattini cinesi ci portano in un mondo in cui l’abbagliante destrezza del burattinaio si fonde con la leggerezza e la fantasticheria.
Yeung Faï, ultimo membro di una dinastia di burattinai (cinque generazioni e parecchi secoli di pratica), insegue la sua passione, diventando un famoso e indiscusso esperto di burattini cinesi, un grande artista in grado di esprimere con la massima precisione lo stato d’animo, il temperamento e i sentimenti dei personaggi che gestisce. Nel suo bagaglio, sparso su un palcoscenico improvvisato, porta con sé un’eredità di burattini e una competenza insolita. Sebbene l’uomo sembri perso nel mondo contemporaneo, è proprio quando le valigie si aprono che il maestro svela e diffonde il loro contenuto con storie improbabili all’occhio moderno.
In uno spettacolo completo e sfaccettato, queste piccole scene si rivolgono ad ogni tipo di pubblico.
L’errante burattinaio ci offre ciò che la storia gli ha lasciato in eredità: una sorprendente lezione di umorismo e umanità.

Laure Adler, un confronto con Yeung Faï

Rappresentando la quinta generazione di una famiglia di burattinai, è stato educato al teatro di figura da suo padre, diventando così maestro di questa forma d’arte. Artista appassionato, mette in scena spettacoli in tutto il mondo, pieni di poesia, umorismo e bellezza, aggiungendo talvolta un taglio politico sulla Cina, suo paese d’origine, e catturando sempre il pubblico giovane e adulto.
Yeung Faï nella sala da tè. Nella famiglia di Yeung Faï, tutti praticano l’arte dei burattini e la tramandano di generazione in generazione. «Sono il numero 5 – spiega – non ho mai avuto altra scelta. Decisero che sarei stato l’erede. Avevo una certa vena artistica». Da bambino, gli piacevano molto gli spettacoli: «Anche se finivano molto tardi, restavo in piedi».
All’età di sei anni disegnò il suo primo burattino, scolpito in legno. All’età di 14 anni, iniziò a produrre autonomamente i suoi spettacoli. «Era un lavoro a tempo pieno per me.
Della la sua infanzia, ha anche conservato ricordi dolorosi riguardanti la rivoluzione culturale cinese. «Era molto difficile in quel momento. Siamo quasi morti di fame. A volte ci penso e mi chiedo come sono sopravvissuto. Pensarci ci fa piangere». Yeung Faï spiega che la Rivoluzione Culturale è stata tragica per l’umanità e le sue conseguenze sono ancora percepibili al giorno d’oggi: «Ha spazzato via la cultura. La società era stata disumanizzata. In Cina, le persone hanno ancora paura di parlarne. Ma io non lo dimenticherò mai. Ho sofferto troppo e soffro ancora oggi».
Suo padre fu arrestato e la famiglia cacciata di casa. Trovarono rifugio in una baracca e furono costretti a rovistare per la strada alla ricerca di cibo. «Avevo solo 7 anni». Alcune persone lo aiutarono a sopravvivere. «Dopo la rivoluzione culturale, decisi di lasciare la Cina».
Oggi è felice. Felice di vivere della sua arte. Ciò che è importante per Yeung Faï è introdurre persone molto diverse all’interno del teatro di figura, piuttosto che persone provenienti da una specifica linea di discendenza. «La cultura appartiene a tutta l’umanità, non a una singola persona. Quindi non si dovrebbe mai perdere. Cerco di insegnare a persone di ogni luogo, provenienti da tutti i paesi». Aggiunge: «Il governo cinese ha paura di qualsiasi forma d’arte creativa, ha paura della creazione, ha paura dell’arte. Perché non appena hai la libertà, inizi a pensare, hai delle opinioni, e questa è una tendenza costante in tutte le forme d’arte».
Yeung Faï trova ispirazione in altre forme d’arte, ma è sempre alla ricerca di nuove idee: «Tendenzialmente, l’arte si influenza a vicenda, questo accade in particolare con i burattini. Originariamente, nata nelle sale da tè era un modo per raccontare storie; poi venne aggiunta la musica, diventando così una forma d’arte a sé stante…».

Yeung Faï, biografia